t a p e k u é
150 x 200 cm
sp / Tinta japonesa blanca aplicada a mano alzada sobre esmalte sintético en aerosol en bastidor entelado
en / White Japanese ink applied freehand over synthetic spray enamel on canvas-stretched frame
2026
Tapekué es, en guaraní, el camino andado: lo que dejó el paso. Una ventana negra esfumada flota sobre el lienzo; mirar a través de ella es observar un tiempo transcurrido. Pertenece a Paisajes de Tiempos, mi serie de grandes dibujos a tinta donde exploro la acumulación del tiempo. Acá acompaño cada línea con la respiración: con la exhalación nace el trazo blanco, y cuando el aire se detiene, la pluma se levanta y la pausa queda registrada en el espacio negativo, el negro. Ese pulso de luz e interrupción evidencia, como un electrocardiograma, la presencia de un humano del otro lado de la obra. Un mes de sesiones repetidas hasta volverlas ritual: la misma acción, una y otra vez, deja de ser gesto y se convierte en huella. Mirar esta obra se parece a leer un registro que no es texto: una cartografía del tiempo vivido, donde a la distancia todo parece uniforme pero de cerca aparece cada pequeña interrupción, cada respiración que fue suficiente para retirar la pluma y dejar esa huella suspendida sobre el lienzo. Un mes entero vive en esta superficie. Un camino andado.
en /
Tapekué is, in Guaraní, the walked path: what the footstep left behind. A blurred black window floats on the canvas; to look through it is to observe elapsed time. It belongs to Paisajes de Tiempos, my series of large ink drawings exploring the accumulation of time. Here I accompany each line with my breathing: with the exhalation the white stroke is born, and when the air stops, the nib lifts and the pause is recorded in the negative space, the black. That pulse of light and interruption reveals, like an electrocardiogram, the presence of a human on the other side of the work. A month of sessions repeated until they became ritual: the same action, over and over, stops being gesture and becomes trace. Looking at this work resembles reading a record that is not text: a cartography of lived time, where from a distance everything seems uniform but up close each small interruption appears, each breath that was enough to lift the nib and leave that trace suspended on the canvas. A whole month lives on this surface. A walked path.